Objet chantant de plus en plus identifié, Oldelaf jongle avec le doux-amer, le rire franc et l’humour noir. 

Compositeur, chanteur, musicien, humoriste, chroniqueur, Oldelaf ne manque pas de cordes à son arc pour cibler les tracas et les joies de notre époque. Et il fait mouche. Depuis plus de 20 ans, son public de fidèles ne cesse de grandir. Même sans le barnum médiatique habituel, ses albums et concerts se partagent à grandes brassées. Il faut dire que son observation méticuleuse et décalée de notre quotidien parle à tous. En 2011, il sort La Tristitude. Cette chanson si drôle, mélange de tristesse et de solitude, fait référence avec pas loin de 2 millions de vues sur Youtube. À chacune de ses productions, Oldelaf illustre son talent de commentateur de la vie de tous les jours : la boulimie ordinaire, la tromperie révélée, le sourire du bonheur, l’amour contemplatif. Ses chansons douces-amères, à l’éternel second degré, flirtent parfois avec le sketch. Sans doute là son amour inconditionnel pour le café-théâtre et le burlesque. Il sort cette année son 4e album, L’Aventure. Un album composé et enregistré en traversant la France à bord de son camping-car, les yeux grands ouverts, les oreilles en alerte. Tout un monde qu’il porte sur la scène avec sa tribu de musiciens facétieux. 

Oldelaf excelle à composer des mélodies qui vous restent en tête et possède un bien joli tour de main pour fixer, comme sur une photographie, nos travers, nos penchants, nos désirs et nos frustrations. – Paul Benkimoun, Le Monde

Pour ce troisième rendez-vous de la saison, l’Orchestre des Pays de Savoie, dirigé par son nouveau directeur musical Pieter-Jelle de Boer, nous transporte au pays des songes. Mendelssohn, Fauré, Hersant, Haydn nous promettent fantaisies, malices, magies. Il était une fois…

Mendelssohn n’a que 17 ans lorsqu’il compose la célèbre Ouverture du Songe d’une nuit d’été, d’après la pièce de Shakespeare. D’un coup de baguette, une forêt enchantée naît sous nos yeux… Tout aussi magique, le Concerto Dreamtime de Philippe Hersant s’inspire du Temps du rêve, la cosmogonie des aborigènes d’Australie : dans certaines tribus, la musique serait en effet à l’origine du monde… La jeune et prometteuse flûtiste Joséphine Olech interprète l’exquise Fantaisie de Gabriel Fauré, l’un des joyaux de la musique de chambre. Fauré s’inspira librement ici de la pièce de Maurice Maeterlinck, Pelléas et Mélisande. Quant à sa Symphonie n°99, Haydn nous promet un feu d’artifice de malice et d’intelligence. Avec ses sonorités suspendues et ses lignes en apesanteur, le mouvement lent s’écoute comme un rêve… 

La flûtiste française Joséphine Olech, saluée par la presse pour son « élégance subtile » et sa « joie lumineuse », mène une carrière déjà très intense de soliste, chambriste et musicienne d’orchestre. Un talent exceptionnel porté par de nombreuses nominations (Flûte solo de l’Orchestre philharmonique de Rotterdam en 2017, Révélation Classique 2018 de l’Adami, Victoires de la Musique classique 2018) et un premier prix du Concours international Carl Nielsen en 2019.

PROGRAMME

Felix Mendelssohn (1809 – 1847)
Songe d’une nuit d’été, Ouverture, op. 21
Gabriel Fauré (1845 – 1924)
Fantaisie pour flûte et orchestre, op. 79
Philippe Hersant (1948 – )
Dreamtime, concerto pour flûte et orchestre
Joseph Haydn (1732 – 1809)
Symphonie n°99 en mi bémol majeur, Hob. I : 99

En ce soir de Noël se joue l’ultime délire de trois femmes possédées par la parole, enivrées de rêves, s’inventant d’autres vies. Les Présidentes est un voyage hilarant et étrange dans une arrière-cuisine, où un fait divers se transforme en mythe.  

« Les Présidentes… ce sont des gens qui croient tout savoir, et veulent décider de tout », nous dit Werner Schwab. Erna, Grete et Marie sont trois petites bourgeoises pétries de frustrations, rongées par de secrètes passions, « Présidentes » de leur égo, où chacune règne sur son nombril, ses fantasmes, son fragile petit domaine matériel et mental. Elles se retrouvent dans la cuisine d’Erna alors que le pape parle à la télévision. Pour oublier leur quotidien insupportable, elles basculent très vite dans un délire verbal et s’adonnent à un rêve éveillé, enivrées d’alcool et de leurs propres chimères. La surenchère est la règle du jeu. Elles s’affrontent verbalement, puis physiquement avec une énergie inouïe, sans jamais renoncer à leur increvable désir. Ce trio halluciné nous embarque dans son psychodrame terrible, hilarant et sans retour. Les Présidentes sont des monstres, des furies, des suppliantes. Elles sont notre reflet le plus terriblement inspiré. Laurent Fréchuret nous donne à entendre la langue ciselée, brute et sensible, de l’auteur autrichien Werner Schwab, dans une mise en scène épurée qui mise tout sur la présence d’un trio d’actrices,  » présidentes  » de leur langue. Un trio d’exception.

Pompier, footballeur, cuisinier ? Non. Léon voulait être facteur. Avec humour et dérision, Thierry Combe nous raconte les aventures trépidantes d’un facteur débutant. Mais si le rire s’impose, la justesse et la tendresse d’un regard se révèlent aussi. 

Léon s’interroge sur la place qu’il occupe dans la vie. Son métier. Ce qu’il fait aujourd’hui. Son avenir… Et finalement, à travers le rire et la poésie, c’est aussi le spectateur qu’il interroge. Par ricochet. Sans juger. Sans donner de réponses. Délicatement. Quand on est jeune, on se pose parfois mille questions, sur son orientation notamment. Il y a ce à quoi on aspire au plus profond de son être, et ce que finalement on se résout à essayer d’atteindre. En nous régalant avec finesse de ces petits riens du quotidien, Léon, à la fois tendre et profond, nous révèle combien il serait ennuyeux de voir les choses comme tout le monde, et nous interroge discrètement sur le moment où se décide  » le métier qu’on fera  » quand on sera grand ! 

Le comédien et chanteur Thierry Romanens retrace le parcours d’une légende de l’athlétisme, Emil Zátopek, dans un spectacle musical trépidant, Courir. 

Au début des années 50, le coureur de fond tchécoslovaque Emil Zátopek entre dans le Panthéon de l’athlétisme international. Il est alors l’homme qui court le plus vite sur la Terre. L’écrivain Jean Echenoz publie une biographie romancée consacrée à l’extraordinaire destin de celui que l’on surnomme à l’époque « La locomotive tchèque ». Le comédien, musicien, poète et chanteur franco-suisse Thierry Romanens s’empare du roman pour raconter, à sa manière, la vie du célèbre athlète : de ses débuts à ses records incroyables dans les stades du monde entier. Une ascension aussi irrésistible que la chute fut brutale, dans un pays sous le joug du communisme totalitaire. Accompagné par le trio électro-jazz Format A’3, Thierry Romanens, à la fois conteur, chanteur, slameur, fait revivre l’épopée, incarne successivement tous les personnages, et emmène les spectateurs dans une course folle avec maestria, sensibilité et humour. 

Un conte moderne où rien n’est inventé ! Une histoire humaine extraordinaire pour un spectacle théâtral et musical où l’émerveillement côtoie la gravité. – Le Monde

Après Les pieds tanqués, La Révérence est une nouvelle fiction passionnante de Philippe Chuyen. Du théâtre politique solide et documenté qui, en exhumant le passé, nous donne toutes les cartes pour comprendre le présent. 

Si l’année 1968 fut marquée par la révolte de la jeunesse, elle fut aussi le prélude d’un grand chambardement politique. L’année qui suivit, De Gaulle quittait le pouvoir en démissionnant de son poste de Président de la République : il tirait sa révérence politique avant de tirer, quelques mois plus tard, sa révérence parmi les vivants. Récit d’un homme face à son destin, stupéfait d’un monde qu’il ne maîtrise plus, le spectacle nous plonge dans les tout derniers jours de ce fameux mois de mai, lors d’un secret voyage à Baden‑Baden en Allemagne, dans les contradictions et les enjeux de la dernière convulsion révolutionnaire que la France ait connue. Sur le plateau, on fait parler l’homme De Gaulle, lors de son entretien secret avec le Général Massu, lors d’échanges avec son épouse, son aide de camp, Georges Pompidou ou encore Daniel Cohn-Bendit en invité surprise. Construite finement, à partir de témoignages réels, la dramaturgie explore la motivation profonde du Général au moment de sa « disparition ». L’équipe d’Artscénicum interprète avec brio tous les personnages clés de ce moment historique, nous plongeant, soutenus par les musiques et vidéos d’époque, en plein cœur de la débâcle historique de 68.